Obrázek k článku NEJLEPŠÍ ČESKÁ ALBA ČTVRTSTOLETÍ (80–71): Billácká Propustka do pekel i Wabiho Ďáblovo stádo
| Redakce | Foto: Sony Music

NEJLEPŠÍ ČESKÁ ALBA ČTVRTSTOLETÍ (80–71): Billácká Propustka do pekel i Wabiho Ďáblovo stádo

Jaká byla česká hudba od roku 2000? Čím vším si prošla, odkud kam se vyvinula? A co tu po ní jednou zůstane? Redakce Headlineru sestavila unikátní žebříček 100 nejlepších českých alb, která něčím definují uplynulé čtvrtstoletí. A která by si podle nás měl poslechnout každý, kdo se o českou hudbu zajímá. Připravte se, bude to jízda. Další místa odkryjeme v následujících dnech.

Žebříček nejlepších českých alb čtvrtstoletí vznikl na základě ankety mezi redaktory Headlineru. Jde tedy o průnik našich vkusů, který si neklade za cíl být definitivní nebo kompletní. Ostatně, museli jsme ho „seškrtat“ z více než 150 titulů, které se nám v anketě sešly.

Neděláme z hudby závody, je to naše pocta všem skvělým deskám, které na české scéně po roce 2000 vznikly. A taky všem českým muzikantům, producentům a studiím, díky nimž máme co poslouchat a o čem psát.

A pokud vám v našem žebříčku něco chybí?

Schválně nám napište na info@headliner.cz, na koho jsme podle vás zapomněli!

80

Wabi Daněk, Wabi & Ďáblovo stádo, 2012

Trampské evergreeny syrově jak ve vánici

Těžko říct, jestli je lepší první či druhá deska Wabiho Daňka s kapelou Ďáblovo stádo. Každá je jiná, obě mají wow efekt. Společný debut byl syrovější, přímočařejší, žánrově ukotvenější. Wabi a Ďáblovo stádo dokázali, že trampské písně vytažené z paměti vysedávání u táboráků nebo ochmataných zpěvníků lze přenést i do 21. století. Atmosféře alba pomohlo, že se nahrávalo ve srubu v Orlických horách. Jde o jedinečnou desku, která překračuje hranice žánru a nabízí zajímavý poslech i pro ty, kdo v životě nebyli na čundru. A pro ikonu Wabiho Daňka to byl zpětně skvělý závěr kariéry.

Zajímavost: Ďáblovo stádo se zrodilo v hlavě producenta Davida Landštofa, Wabiho oslovil až na základě úvahy, kdo by měl kapelu vést. 

Jarda Konáš

79

Mig 21, Snadné je žít, 2001

S humorem je na křídlech slepic snadné žít

První album „chlapecké taneční, pěvecké a striptérské skupiny z Prahy 5“ s hercem Jiřím Macháčkem za mikrofonem. Lehkonohý, pohodový po prock s funkovými motivy doplňují zábavné a chytlavé texty, u jejichž poslechu skutečně je snadné žít, ať už je to právě titulní skladba, provokativní Slepic pírka, či melancholická Budapešť. Popularitu kapely tehdy nakopla i frontmanova role ve filmu Samotáři. Žádná z dalších desek Mig 21 se už debutu nevyrovnala a písně z něj dodnes dominují jejich koncertním setlistům. A jsou stále v DNA toho, co plní české kluby bez ohledu na trendy.

Zajímavost: Klip k titulní písni alba režíroval David Ondříček, tvůrce filmových Samotářů. 

Ondřej Kubín

78

The Atavists, Lo-Fi Life, 2018

Vpád tvrdých kytar do éteru

Druhé studiové album představovalo pro královéhradecké The Atavists velký skok vpřed a ni krok zpátky (natož dva, jak frontman Adam Krofian zpívá v písni One of My Kind). Potkávají se tu vrstvené kytary s barevnými syntezátory nad tvrdou rytmikou. A díky nahrávání u Amáka ve studiu Golden Hive má Lo-Fi Life oproti debutu profesionálnější zvuk i produkci, názvu navzdory. Deska kapele vynesla dva Anděly a úspěch singlu Wrong v rotaci Evropy 2 dostal The Atavists, ale i anglicky zpívané „kytary“ k mnohem širšímu okruhu posluchačů než dřív. Zrodil se nám Krofian, veselme se!

Zajímavost: Hned první zkušební náběr ve studiu se nakonec dostal na desku – šlo o největší hit Wrong.

Ondřej Kubín

77

Priessnitz, Beztíže, 2016

Melancholická labutí píseň a rozloučení

Poslední album Priessnitz bylo od počátku pojaté jako rozlučkové a paradoxně kapele vrátilo popularitu, která v některých směrech přesáhla i nejslavnější časy jejího působení. Skladby jsou esencí melancholie. Je tu podzimní nečas, chmurné sudetské lesy a drsné prostředí... zkrátka všeho, co si fanoušci na kapele Priessnitz oblíbili už v devadesátkách. Možná nahrávka oproti předchůdcům znamená nulový posun, ale obsahuje skladby, které v sobě spojují jistotu, autenticitu, smířenost, vyspělost, schopnost důstojně stárnout i bilancovat a rozloučit se na vrcholu.

Zajímavost: Album by nejspíš nevzniklo bez úspěchu filmu Alois Nebel. Po něm následovalo úspěšné turné, na němž se fanoušci doslova dožadovali nových písniček.  

Antonín Kocábek

76

Manon Meurt, Unravel, 2024

Rozplétání hypnotického světa

Manon Meurt nejsou jen kapelou pohrouženou do shoegazeového snění. Na Unravel se vydali cestou riskantní evoluce; jejich zvuk se tu rozrůstá do trip hopu, folkového ambientu i indie popu. Pod vedením producenta Eddieho Stevense vznikla fascinující, vrstevnatá a komplexní nahrávka, kde každá skladba postupně odhaluje nové textury a nálady. Vokály, akustické i elektronické nástroje, industriální ruchy a neobvyklé nástroje jako buzuki či lyra tvoří hypnotickou atmosféru. Album je dokonalou rovnováhou mezi niterností a dynamikou. Esence toho, jak zní skutečně dotažená alternativa. 

Zajímavost: Na přebalu je použito dílo „Untitled_1“ od mladé ukrajinské výtvarnice Lizy Libenko. Výrazný obraz, v němž černé spálené slunečnice symbolizují křehkost, krásu a zároveň temné proměny přírody a emocí.

Marek Reinoha

75

Divokej Bill, Propustka do pekel, 2000

Z Úval do čela hitparád

Plakala patří k nejznámějším českým písním nultých let. Debut Divokýho Billa byl plný podobně silných skladeb a stejný respekt by si zasloužily Rozárka, Dávno nebo Brouk. Skupina z Úval připomínala ve svých začátcích křížence mezi anglickými Pogues a českými Třemi sestrami, ale už na této první desce bylo výrazně znát, že si vytváří svérázný styl snadno označitelný jako folk punk. Se svým rockovým základem, akordeonem, banjem a houslemi jako kdyby navazovala na tradiční české hospodské muzicírování. 

Zajímavost: Původní text písně Plakala odmítla hrát rádia. Místo „Souložila, kouřila mě, měla mě ráda“ proto v upravené verzi Bláha zpívá „mmm žila, kouřila, měla mě ráda“.

Josef Vlček

74

Lenka Nová, Dopisy, 2020

Když hudba a písně opravdu vypráví

Ojedinělé album inspirované skutečnými dopisy, které Lenka Nová společně s textaři přetavila v písňové texty. Nevím, jak se taví text, ale pokud se vytváří něco tak poetického tavením, minul jsem se všemi představami romantických povolání a Karel Hynek Mácha měl pracovat u vysoké pece. Představa zhudebněných dopisů může svádět k pocitu jednotvárných písničkových melodií, ale to tady rozhodně neplatí. Je to pestrá paleta vyprávění, kde každé aranžmá má trochu jiný rukopis právě jako v ručně psaných dopisech. Stejně jako v životě a jako v dopisech, které si už moc nepíšeme. Doják!

Zajímavost: Dopisy zpěvačka sbírala tři roky, než vzniklo deset velmi silných písní.

Dany Stejskal

73

WWW, Neurobeat, 2006

Rána kladivem do zašedlé litiny českého rapu

Ondřej Anděra aka Sifon patřil v rámci početné kapely WWW k průkopníkům českého „předinternetového“ hiphopu. Když se po patnácti letech se zavedenou značkou vrátil, byl už sám, jen s doprovodem textaře Lubomíra Typlta a podporou partnerky Milesy. O to víc ohromující byl pak jeho odložený debut. Definoval nejen nejtemnější a nejexperimentálnější podobu hip hopu na české scéně, ale dokázal ji historicky propojit i s tuzemskou alternativou a undergroundem, jako byli Zajíčkovi DG 307. Skvělé textové obraty, intenzivní deklamace a ledově nervní, drastické a surové beaty. Kapela, kterou si s jinou nespletete. Umění.

Zajímavost: Název WWW byl po nástupu internetu nepraktický, proto došlo k přejmenování podle tohoto alba na WWW Neurobeat.

Antonín Kocábek

72

Jitka Šuranská & Marian Friedl, Beránci a vlci, 2017

Tradiční moravská hudba v globálním světě

Původně koncertní koncepci Od kořenů k world music proměnil skladatel a multiinstrumentalista Marian Friedl v rozsáhlou suitu zkoumající napětí mezi tradiční hudbou a jazzem, hudbou z Beskyd a houslovým Slováckem. Podařilo se mu přitom dosáhnout jednoho z umělecky nejoriginálnějších uchopení moravské tradiční hudby, které si při vší ambicióznosti ale zachovalo vstřícnost k běžnému posluchači. Natáčení lidových a Friedlových autorských skladeb oceněných cenou Anděl se zúčastnilo pětadvacet muzikantů a zpěváků odpovídajících si na otázku, jak v sobě skloubit globální a lokální vlivy.

Zajímavosti: Mezi všemi tu září nezapomenutelná zpívající houslistka Jitka Šuranská, která dva roky nato podlehla těžké nemoci.

Jiří Moravčík

71

Krucipüsk, Druide!, 2004

Hajíčkův majstrštyk

Pátá deska domácích crossover metalistů Krucipüsk byla po všech stránkách úžasným zjevem. Nejenom že dokázala oslovit davy díky hitům jako Druide!, Cesta nebo Láska je kurva, ale kytarové scéně přinesla syrový a zároveň temný příběh. Krucipüsk se v té době nebáli experimentovat, což demonstruje třeba i smyčcový kvartet nebo ženské vokály. Druide! je pestrá a dynamická deska s nesmírně živelným projevem Tomáše Hajíčka, na které si dodnes každý najde to své a hlavně: když se řekne Krucipüsk, každému se okamžitě vybaví právě tohle album.

Zajímavost: Deska vyšla půl roku před albem Dole v Dole od skupiny Kabát. Právě s Kabáty pak po vydání Druide! odjeli Krucipüsk veleúspěšné halové turné.

Lukáš Rešl

Dále čtěte